
La diseñadora de vestuario Rita Ryack ha trabajado ya en decenas de películas, como Casino, Hairspray o Apollo XIII. Por su labor en El Grinch estuvo incluso nominada al oscar. Ahora ha sido encargada de crear las ropas del reparto de Más allá de los sueños, una comedia de Adam Sandler que la obligó a realizar elementos para muy diversas épocas.
El director Adam Shankman solamente tiene elogios: «Ella es brillante, talentosa y creativa. Vimos miles de libros con ilustraciones de todas estas diferentes épocas y todo estuvo muy bien luego en la pantalla».
Algo que no fue sencillo, sino todo un desafio para Ryack: «Hay varios períodos históricos y escenarios, desde el contemporáneo o la época de la infancia de Skeeter en los años 70, hasta los tiempos del Medioevo, el viejo Oeste, el espacio exterior y la antigua Grecia». Todo un reto, que venía aliviado por el hecho de que el vestuario no necesitaba ser realmente auténtico: «No quería tratar a cada período de manera literal. Estamos viendo las fantasías de Skeeter, lo que implica cierta proyección. Skeeter es un tipo dulce que no tiene un gusto particularmente sofisticado para vestir, por lo que las escenas de cada período no son en absoluto fieles a la época. Miré películas épicas de época para inspirarme y la mayoría de mis trajes tienen toques modernos».
Sin embargo, lo que más hizo disfrutar a Rita fue diseñar los trajes que llevan Richard Griffiths y Guy Pearce. Y es que, como siempre, los malos de la película tienen siempre los trajes más llamativos. «Mi sensibilidad es bastante teatral y los villanos te dan la oportunidad de hacer el ridículo libremente. Realmente me gusta el vestuario medieval de Barry y Kendall. Las telas son hermosas y sus accesorios divertidos. Tuve que improvisar bastante a último momento».

Aunque no por ello hay que olvidar al héroe de la historia, el personaje de Adam Sandler. «Skeeter tenía que ser semi-heroico en sus fantasías, aunque creo que luce bastante gracioso como campesino medieval».
Aunque no todos se divirtieron tanto. El actor Russell Brand, por ejemplo, necesitaba horas de maquillaje para meterse en la «piel» de su alter-ego en la historia espacial. Brand dice: «Ponerme ese traje de robot fue muy agotador. Estaba completamente cubierto de oro, pintura dorada, placa dorada, látex dorado y un traje dorado de spandex. Fue increíble usarlo, increíblemente agotador; ir al baño fue todo un desafío. Un desafío que cada superhéroe debe enfrentar».
Rita se inspiró en lo que los ropos actores, los personajes y las historias le evocaban. «Yo quería utilizar colores brillantes y alegres y siluetas gráficas para evocar, para acentuar la narrativa, para que resultara gracioso, pero no para distraer».

En esta categoría
Festival de Sitges 2022
El uso del zombi como construcción metafórica en la ficción televisiva. El caso de In the Flesh.
El diseño de Free City